針對這個問題時，李安認為“關於影片的各種意識，都形成了錯位的形態”。
 
    （1）錯位－－再度處理同志題材

    從2005年9月在威尼斯影展首映至今，《斷背山》不僅在評價與話題上展現了驚人的持續力，更在同志人權運動的歷史脈絡中，留下了深厚的影響力。然而，李安的本意卻是：“我原本其實只是想拍一部沒什麼人要看的電影，片子一定要邊緣化非主流才會沒有人看，因此選了這個同志牛仔愛情故事。”

    《斷背山》是李安繼十二年前柏林影展獲獎的《喜宴》之後，再度處理的同志題材的影片。

    （2）錯位——因為無法表達所以神秘浪漫

    希斯·萊吉爾在影片《斷背山》中飾演的牛仔沉默陰鬱，表面看來陽剛堅毅，心中卻脆弱恐懼，充滿不安全感。片中他與傑克·吉倫哈爾，在一個夏天相識後，朝夕相處漸漸擦出情感火花。分手那天，沒人說挽留不捨的話，希斯·萊吉爾的所有感情全都壓在心底。直到四年後，兩人終於重聚，一見面就無法克制地擁抱激吻，正說明瞭過去所有錯過而無法追回的美好時刻。

    對此，李安的認識是：“不只是愛情如此，人生就是有這種悵然。”

    此前，有朋友曾問他片子前面的鋪陳為何要那麼長。李安說，那是因為《斷背山》本身就是個角色，象徵了人們對感情的幻滅與需求，“像是一個懸念，一直看著又上去，那個神秘的地方對我來說就是斷背山。人在年輕純真的時候，對於愛情在不知道的狀況下就栽進去了，像西方人說的那種‘墜落’對我來說是最浪漫的。”

    （3）錯位——西部片也可以往柔性方向走

    對於早已自成類型的美國西部片傳統來說，《斷背山》所帶來的突破讓李安相當興奮：“美國西部是個陽剛的世界，只有男人和動物，所有西部電影從來沒有往柔性的方面去走。